国风时空 / STORY
EASTERN IMAGINATION
国风时空
纸鹤飞过古城街巷，水墨画卷里藏着会移动的桥。国风时空用东方美学作为创作语言，而不是把幻想故事伪装成历史资料。黄果AI围绕手艺、人与地方的联系、架空时空和视觉留白撰写原创短剧设定，展示角色动机、空间规则和分集构思，也尊重真实传统文化的复杂性与创作者权益。
ART & SPACE
场景不是古风装饰品
古风画面的建立，需要先确定世界规则。街市中亮起的灯笼意味着节庆还是日常，画卷里的河为何会消失，纸鹤可以穿过怎样的空间，都会影响角色如何行动。即便是奇幻设定，内部逻辑也应让读者逐步理解。
视觉创作可以参考纸艺折痕、漆面反光、瓦檐的层次和水墨的湿度变化，但不直接挪用受保护的艺术作品或未经许可的素材。AI生成影像需要注意建筑结构、衣饰细节和人物形象的前后统一，让风格服务故事而不淹没故事。
STORY COLLECTION
两封跨越空间的邀请
《纸鹤入长安》从被折叠的市井长卷开始。绘图师沈知羽追索未署名的画稿，经过不同匠人的生活空间，逐渐理解“留下名字”的价值。长安在这里是想象故事中的文化意象，不对应一段已被证实的历史事件。
《墨山来信》把山水留白变成可以穿行的空间：桥在雨夜改道、人物用墨色标记居所，主角需要寻找一条从画里消失的河流。两个项目虽然都借用东方审美，却采用不同的旅程结构，避免将国风简化成同一套视觉符号。
如何处理传统元素与虚构叙事
文化意象应被认真解释，而不是随手粘贴一个陌生名词。涉及传统工艺时，内容侧重工序、审美与人物处境；涉及实际朝代、文物或历史人物时，应与虚构设定明确分隔，避免造成历史事实的误导。
从分镜看，国风时空既可以使用大场景强调层次，也应给角色留出近景，让观众看清细微动作和情感。声音可采用自然环境和节制的配乐，不用夸张鼓点掩盖故事的节奏。所有页面中的画面引用仅在相应本地图片存在时展示。